Tiempo de Clarinetes Bajos, Electrónica & Imágenes
Programa
Black de Marc Mellits (2008), para dos clarinetes bajos
Eclipse Lunar de Carmelo Saitta (2004), para clarinete bajo, electrónica e imágenes.
Salamander de Wayne Siegel, (2019), para clarinete bajo y electrónica en vivo.
Suite Zauberlehrling (2020) “El aprendizaje hechicero” de Ejnar Kanding, basado en el texto de Wolfgang von Goethe. Para dos clarinetes bajos y electrónica en vivo.*
Martín Moore Clarinete Bajo
Fritz Gerhard Berthelsen Clarinete y Clarinete bajo
EL APRENDIZ DE HECHICERO
Black
Se compuso originalmente para dos clarinetes bajos amplificados y se escribió para el dúo virtuoso “Sqwonk”. Los dos músicos entretejen patrones estrechados, creando un tejido de música que tiene una integración completa. En este mundo “integrado”, los músicos son iguales y completan cada movimiento del otro. A cada compás en que se desarrollan los patrones, se mueven y cambian, lo que permite que las facciones se escindan y empujen el impulso hacia adelante. Son cinco minutos de notas de disparo rápido que se combinan y fusionan en un solo agujero negro. Black es también uno de los dúos de instrumentos bajos más interpretados en todo el mundo.
Eclipse
Esta obra se compuso por encargo de Martín Moore, tomando la película de Georges Méliès, fue reeditada y hecha para tocar en vivo mezclando la electrónica con el clarinete bajo. La música de estas películas se imporvizaba al piano y este formato electroacústico de también espacio a la improvisación en determinados lugares y genera un universo nuevo musical para sus imágenes.
Salamandra
Es una continuación de Jackdaw, una pieza que escribió 24 años antes. El compositor tiene una cabaña en la parte norte de Jutlandia con un estanque natural donde viven salamandras. En la primavera, estos pequeños reptiles anfibios se pueden observar ocasionalmente tomando el sol perezosamente en el agua cerca de la superficie del estanque y luego, de repente, sumergirse rápidamente entre las algas del estanque. No intenté grabar los sonidos de las salamandras, pero la pieza comienza con una sección lenta y soñadora que es interrumpida por una sección rápida y animada y finalmente regresa a una versión palíndromo de la primera sección lenta. Salamandra fue un encargo de la saxofonista checa Kateřina Pavlíková con el apoyo financiero de KODA Culture.
Zauberlehrling -El aprendiz de hechicer.
Ees un proyecto de teatro-música-video tridimensional en colaboración entre la danesa Contemporánea, Live Electronics Dinamarca y artistas de Hamburgo. La composición musical y el mundo sonoro electroacústico son creados por Ejnar Kanding de Contemporánea y la composición del video por Simon Janssen de Hamburgo. El músico e intérprete danés Fritz Gerhard Berthelsen (clarinete y clarinete bajo), es el iniciador del proyecto. La base literaria son las 14 estrofas de la balada Der Zauberlehrling de 1797 de Johann Wolfgang von Goethe. En su balada, Goethe describe un escenario en el que un aprendiz de mago, fascinado por las múltiples posibilidades de la magia, quiere facilitar su trabajo sin ser consciente de las consecuencias de la magia. Invoca poderes que ni conoce ni puede controlar. Todo se sale de control.
El proyecto se ofrece en dos versiones: una más larga para teatros y otra más corta para escuelas.
Fascinados por la tecnología e impulsados por las múltiples oportunidades de progreso, vivimos sin pensar en las posibles consecuencias catastróficas e incontrolables. También es relevante el debate sobre el clima, las redes sociales, la discriminación o la inteligencia artificial, así como el comportamiento del entorno personal. Más que nunca, se necesita un esfuerzo conjunto y bien pensado, un pensamiento crítico transfronterizo.
El proyecto Zauberlehrling es parte del año 2020 de la amistad cultural danesa-alemana.
El proyecto cuenta con el apoyo de Danish Arts Foundation, DD2020 (Danmark Deutschland Kutur 2020), Goethe-Institut Dänemark, Auswertiges Amt, William Demant Fonden, Konsul George Jorck og hustru Emma Jorck’s Fond, Københavns Kommune, Sonning-Fonden, BUPL.
Intérpretes
Fritz Gerhard Berthelsen
Viajó de joven a las Islas Feroe para dar clases de clarinete. Este fue el despegue de los estudios intensivos de conservatorio sobre el clarinete y el clarinete bajo.
Primero 4 años en Noruega y luego 4 años en Suiza. Recibió en 1992 el 1er Prix Virtuosité en el Conservatoire de Music de Geneve. Clase: Thomas Friedli.
Con el conjunto Contemporánea, FB ha realizado desde 1996, entre otros, conciertos solistas y talleres en conservatorios en festivales como ICMC en Beijing, ISCM en Hong Kong, Interactive Arts Performance Series, Nueva York (EE. UU.), International Computer Music Conference, La Habana (Cuba), The Bridges Festival, Cracovia (Polonia), Synthèse Festival en Bourges (Francia) y 5 países de América del Sur.
Martín Moore
Es Profesor de Clarinete, Clarinete Bajo, Música de Cámara y Espacio de Práctica Docente para instrumentistas y cantantantes, en el Conservatorio “Gilardo Gilardi” de La Plata, Provincia de Buenos Aires, Argentina. Ha integrado diversas orquestas, Teatro Argentino de La Plata, Teatro Colón de Buenos Aires. Ha trabajado con diferentes conjuntos y en distintos Ciclos de Música Contemporánea.
Se especializó en Clarinete Bajo con Jaques Millon en París y Harry Sparnaay en Amsterdam y en clarinete con Guy Deplus en París.
Actualmente se dedica al estreno de obras de compositores contemporáneos con el clarinete bajo y el clarinete contrabajo y la interpretación escénica con puestas en escena de sus propios espectáculos. Trabaja en colaboración con el Ensemble Contemporánea desde 1997.
La Organización Artística
Contemporánea – Live Electronics Dinamarca está especializada en la interpretación de música para instrumentos y computadora, es decir, un conjunto de electrónica en vivo. Es fundada en 1997 por Fritz Gerhard Berthelsen y Ejnar Kanding. El conjunto es una base flexible de músicos y artistas visuales que actúan en varias formaciones fijas, que pueden, sin embargo, modificarse para satisfacer las necesidades necesarias en el flujo constante de proyectos. Además de extensas actividades de conciertos en Dinamarca, el conjunto ha estado de gira con frecuencia y ha tocado en conciertos en todo el mundo. El conjunto se ha presentado en festivales como la Conferencia Internacional de Música por Computadora, el festival ULTIMA, los Días de Música Nórdica, la Sociedad Internacional de Música Contemporánea, MAGMA, Up North y la Serie de Actuación de Artes Interactivas en la Universidad de Nueva York. Una característica importante del conjunto es la serie de retratos de compositores, donde se dedica un programa completo a un solo compositor, lo que brinda a la audiencia una rara oportunidad de descubrir varios aspectos del mundo musical de un compositor. Hasta ahora, han sido retratados los compositores Ejnar Kanding, Ivar Frounberg, Anders Brødsgaard, Jens Hørsving, Morten Skovgaard Danielsen, Mogens Christensen y Deqing Wen.
En Latinamérica
Una parte importante de los proyectos de Contemporánea ha trabajado desde 1997 en estrecha colaboración con compositores y músicos de varios países de América del Sur. Especialmente el clarinetista bajo y contrabajo Martin Moore (AR).
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