2023 THEATER PROJECT
Zauberlehrling is a three-dimensional theater-music-video project established in collaboration between Contemporánea, Live Electronics Denmark, and Hamburg artists. Music composition and the electroacoustic sound world are created by Ejnar Kanding from Contemporánea and the video composition by Simon Janssen from Hamburg.
Frank Düvel (Hamburg) is the stage director. Wolfgang Häntsch (Hamburg) is on stage as an actor with the Danish musician and performer Fritz Gerhard Berthelsen (clarinet and bass clarinet), who is the initiator of the project. The literary basis is the 14 stanzas from the ballad Der Zauberlehrling from 1797 by Johann Wolfgang von Goethe as well as text fragments from Goethe’s Faust II. These refer to the creation of an artificial human, the introduction of paper money, and the virtual creation of Helena and Paris. Current references can be seen in artificial intelligence, money, power, the virtual world of computer games, etc.
“The ghosts I summoned…”. We have summoned so many ghosts that we can no longer get rid of them. We are at a crossroads today. Are we able to stop the many “brooms” that we have set free for our prosperity and convenience? That’s what it’s all about.
The stage is barren. The background is a three-part video wall. In the front is a street musician (Fritz Gerhard Berthelsen) with a clarinet, and a homeless man (Wolfgang Häntsch), a former literary scholar who lost everything due to a personal tragedy. A homeless person who, in this homeless time – “not to bleed completely”, has learned texts from Goethe and other classics. Gradually he becomes more like figures from Goethe’s Faust II.
Through this metamorphosis, analog and digital reality merge. Video and music are transformed into a metaphorical world of sound and images. The bass clarinet becomes a magical broom that is unstoppable. The two figures eventually disappear (digitally) in the tornado.
Remember ME – ICH Zauberlehrling
Dieser letzte Ruf[1] eines einsamen Menschen, vielleicht der letzte Mensch, ist unser Stück.
Dass ICH in seiner letzten Selbstbeschreibung.[2] Das szenische Spiel, die Sprache, die Bilder, die Schatten, die Klänge… sind alles Erfindungen in dem letzten Moment dieser Existenz.
ICH – Remember ME
Ein jammernder Heroe, ein Lamento , eine Wut, eine Rechthaberei… an ein vielleicht nicht mehr existierendes Gegenüber gerichtet. Das ICH erfindet eine Erinnerung an einen der um die oder seine Welt kämpfte. Eine Selbst-Fantasie die bereits zerfällt.
Remember – Who? Kein DU – kein Gegenüber
Kein Meister, kein Gott, kein Vater, keine Mutter, niemand wartet, niemand kommt[3] das DU ist ein – Nichts[4] –
Remember – ME
Ein letztes Hoffen auf ein Gegenüber, auf eine Erinnerung.[5]
Remember me beschreibt das Ende einer Existenz, eines Menschen, der Welt… Den Versuch die selbstverschuldete Auslöschung der eigenen Existenz durch Erfindungen eines heroischen Selbst aufzuhalten.
Remember ME – Finale / Video Sound
Das ICH und DU fallen ineinander. Das Finale ist eine Selbstbegegnung.[6]
Der letzte Moment, als eine in sich verschlungene Existenz.[7] Die Selbstbetrachtung des Zauberlehrlings, der Blick in seinem Anfang als Selbstauflösung.
[1] Dido’s Lamento – Henry Purcell Dido und Aeneas
[2] Erinnerung – Samuel Beckett Das letzte Band
[3] Godot – Samuel Beckett
[4] Die Niemandsrose – Paul Celan
[5] Botho Strauß – Diese Erinnerung an einen, der nur einen Tag zu Gast war
[6] Stanley Kubrick – 2001 – A Space Odyssey, Finale
[7] The Circular Ruins – J. L. Borges, Magischer Realismus